Поколение Нико: встречайте 29-летнего протеже Филипа Гласса, о котором вы услышите этой осенью

  • 24-12-2020
  • комментариев

Mr. Мухли сидел с The Observer в L’asso, домашней пиццерии недалеко от его квартиры в китайском квартале. Недавно он переехал на несколько кварталов и беспокоился, что пропустил доставку мебели UPS. Он также беспокоился, что его музыка не всегда может соответствовать его собственным критериям.

«Я бы хотел пойти на 15 минут и посидеть где-нибудь в тишине», - сказал он. «Это было бы потрясающе. А иногда приходится идти минут 15 и слушать сонату для альта. А в некоторых случаях эта альтовая соната не предпочтительнее тишины ».

Многие люди решили, что им лучше слушать музыку г-на Мухли, чем тишину. В свои 29 лет он - один из самых успешных композиторов своего поколения, занятый выдающимися заказами и сотрудничеством с такими артистами, как Бьорк, Медведь Гризли и Антони и Джонсоны. Г-н Мухли родился в Вермонте и вырос там и в Род-Айленде, когда он присоединился к церковному хору своего друга, его познакомили с написанием музыки и с английскими хоровыми композиторами 17 и 18 веков - его любимцами. Во время учебы в колледже (он окончил совместную программу Колумбии и Джульярда в 2003 году) он начал работать неполный рабочий день на Филипа Гласса, имя которого открыло множество дверей и влияние которого - наряду с современниками Гласса, такими как Стив Райх и Джон Адамс - ощутимо в творчестве мистера Мухли.

Однако, в отличие от мистера Гласса, мистера Райха и мистера Адамса, мистер Мухли принадлежит к поколению, достигшему совершеннолетия во время упадка звукозаписывающей индустрии. Молодые композиторы смирились с тем, что их музыка, вероятно, никогда не будет записана крупными лейблами, поэтому они основали свои собственные компании: New Amsterdam Records в Нью-Йорке, Nonclassical в Лондоне и Bedroom Community, частые соавторы мистера Мухли. только три из многих. Хотя эта независимость может принести долгожданную гибкость - никто не говорит вам, что записывать, - она ​​также связана с крошечными бюджетами и трудностями при распространении.

Но г-н Мухли, похоже, нашел способ обойти эту проблему. . Decca Classics, один из немногих оставшихся крупных лейблов классической музыки, во вторник выпустил два новых альбома его музыки, и каждый в своем роде является тихой достопримечательностью для композитора. A Good Understanding, собрание хоровых произведений мистера Мухли, является его первым альбомом на лейбле, отличном от Bedroom Community, а также его первым альбомом-каталогом, в котором исполнители - в данном случае Los Angeles Master Chorale - и лейбл собрались независимо от композитора для записи музыки, которую он написал несколько лет назад. В то время, когда композиторам приходится бороться только за то, чтобы записать новое произведение, это редкость и возврат к более ранней эпохе, когда есть новый альбом музыки из его заднего каталога - альбома, которого он даже не присутствовал в студии для.

«Я слышал, как они поют эти пьесы на концерте, - сказал г-н Мухли о хоре Лос-Анджелеса, - а потом я услышал, как они снова репетируют. Что касается реальных сессий, как ни странно, я был в Исландии, но они присылали мне материалы в конце дня, и я говорил: «Звучит хорошо» или «Пожалуйста, сделай это». Дело в том, что они молодцы. Хорошо, правда? (Это так.)

Другой релиз, I Drink the Air Before Me, в котором представлены партитуры мистера Мухли для танцевального произведения Стивена Петронио, является результатом еще менее традиционной аранжировки. Decca обратилась в Bedroom Community с идеей совместной работы над альбомом музыки г-на Мухли. Сообщество спальни полностью отвечало за творческий процесс - запись, микширование и создание обложек альбома - а затем Decca лицензировала альбом и управляет его распространением, маркетингом и PR.

Появляются логотипы обоих лейблов. на обложке альбома - впервые для Decca на компакт-диске - и, теоретически, выигрывают все: Bedroom Community получает доступ к более широкой потенциальной аудитории, а Decca ограничивает свои производственные затраты. Г-н Мухли знакомится с более традиционной аудиторией классической музыки, а Декка получает доступ к его более молодой фанатской базе. Возможно, это не сработает, но это необходимо: финансовые реалии записи современной музыки означают, что такого рода сотрудничество будет все более востребовано, если мы вообще собираемся услышать какие-либо записи новой музыки.

Для мистера Вообще, два альбома представляют две стороны его творчества. «Всегда будет несоответствие, - сказал он, - между мной как композитором, когда я пишу музыку на бумаге, и она отправляется - где я как мертвый человек - по сравнению с тем, что я делаю в Bedroom Community, где это я как своего рода студийный исполнитель с продюсерским альбомом. Да, он сквозной, но его суть - это студия, а не страница. И всегда есть gЭто несоответствие, поэтому я рад, что эти вещи сосуществуют ».

Его работа с Decca - лишь одно из недавних связей г-на Мухли с великими институтами классической музыки. Нью-Йоркский филармонический оркестр заказал ему пьесу в прошлом сезоне для своего нового музыкального сериала, и в настоящее время он завершает работу над оперой, премьера которой состоится в Лондоне в 2011 году и которая будет представлена ​​в Метрополитене в сезоне 2013–2014 годов. Его работа с этими учреждениями не сделала его менее склонным к их критике: у г-на Мухли есть популярный блог и Twitter, и он не стесняется использовать их, чтобы задеть Нью-Йоркский филармонический оркестр, скажем, для его веб-сайта, который: - написал он, похоже, реклама тампона.

«Я делаю это с улыбкой», - сказал он о своей критике. «У человека сложные отношения с учреждениями, особенно когда он берет их деньги. Все, что я говорю им, я хочу, чтобы они стали лучше. Я люблю Нью-Йорк. Я хочу, чтобы оркестр Нью-Йорка был лучшим оркестром из всех существующих. Вы чувствуете, что это ваш родной город, это ваша домашняя команда. Я твердо верю в то, что говорю гадости с вашим именем, фотографией и адресом ».

По мере того, как рабочая жизнь г-на Мухли становится все более загруженной, а его работы масштабнее, он пытается привести в порядок логистику своей жизни. Он учится справляться с неравномерными платежными циклами в музыкальной индустрии (хотя он все еще тратит деньги на дуршлагы All-Clad). Теперь он избегает ночевок и научился писать во время путешествий. Другими словами, он взрослеет. Но некоторые слушатели продолжают думать, что он недостаточно быстро взрослеет - его музыка, сложная, но доступная и часто лирическая, подвергается критике за то, что она слишком, ну, приятна.

«Я пытаюсь получить доступ к более темной стороне. в моей музыке, - сказал он, - не специально, но я хочу, чтобы в ней была более гротескная энергия. Отчасти это связано с тем, что в моей музыкальной ДНК мое чувство действительно эмоциональной музыки - это хоровая музыка, в которой вы не получите встроенной подлости или встроенной агрессии. Он может спуститься в сияющее пространство. Я пытаюсь изучить это. Не то чтобы я не испытывал агрессивных чувств ».

Но он полон решимости позволить любым изменениям в его музыке происходить в свое время и в значительной степени бессознательно.

« Я не знаю ». «Меня не волнует стиль, меня не волнует жанр, меня не волнует политическая преданность или вся эта чушь», - сказал он, перечисляя только три важных для него вопроса о своей работе: «Это слишком долго? Предпочтительнее молчание? Это заноза для меня? »

zwoolfe@observer.com

комментариев

Добавить комментарий