Давайте послушаем его для замены

  • 16-11-2020
  • комментариев

Хуан Диего Флорес в роли Дона Рамиро и Джойс ДиДонато в роли Анджелины в опере Россини «Сенерентола». Фото: Кен Ховард / Метрополитен-опера

По мере того, как заканчивается один оперный сезон, маркетинг следующего набирает обороты: Met, в частности, продвигает сезон 2014–2015 годов, обещая захватывающие голоса, великолепные мелодии и роскошные постановки. Возможно, им не хватает ракурса, рассчитанного на то, чтобы понравиться более предприимчивым посетителям: опера как азартная игра.

Подумайте об этом: вы тратите сотни долларов на билеты, чтобы послушать такую большую звезду, как Анна Нетребко или Йонас Кауфманн в L'elisir d'amore или Werther, а затем, по мере приближения времени выступления, напряжение нарастает: они будут петь? Они отменит? И если они все-таки отменит, каковы шансы, что замещающий вокалист окажется суперзвездой будущего, а вы заработаете право хвастаться услышать новую диву раньше всех? Принимая во внимание, что актеры, заявленные изначально, возвращаются в спектакли «Метрополитен» «Пуритани» и «Сенерентола», стоит задуматься над этими вопросами.

Довольно часто в истории оперы то, что на первый взгляд кажется проигрышем, оказывается таким джекпотом. Публика Парижской Комической Оперы 13 апреля 1900 года не могла быть счастливой, узнав, что звезда нового хита, Луиза Шарпантье, внезапно заболела в середине спектакля. И как они, должно быть, застонали, услышав, что оставшуюся часть оперы будет петь американская девушка, которая даже не была официальной дублершей и которая, по сути, никогда раньше не пела профессионально. Однако через пять минут третьего акта, когда Мэри Гарден закончила требовательную арию «Depuis le jour», французская публика осознала, что присутствовала на очень особенном событии: рождении звезды.

Другая величайшая дива 20-го века совершила прорыв, прыгнув на больную коллегу. В 1949 году в Венеции малоизвестная певица по имени Мария Каллас исполняла роль Брунгильды в «Волке» - своего рода побочном мероприятии к главному событию сезона - гала-постановке «Пуританцы» Беллини с участием знаменитого колоратурного сопрано Маргариты Карозио. Когда дива заболела гриппом, дирижер обеих опер Туллио Серафин приказал Каллас выучить пуританский язык к премьере всего через шесть дней.

Это была роль голоса, совершенно отличного от драматического сопрано, которое Каллас тогда считала собой. Вдобавок за эти шесть дней ей предстояло спеть еще три спектакля пятичасового вагнеровского эпоса. Но Каллас увидел возможность в этом длинном кадре и согласился, сказав почтенному дирижеру: «Маэстро, я все, что могу. Я не могу предложить больше, чем могу ». Ее лучшего было более чем достаточно: премьера в Венеции стала свидетелем не только начала карьеры Каллас, но и зарождения переосмысления оперы бельканто в ХХ веке.

Пласидо Доминго и Рената Тебальди в опере «Адриана Лекуврёр» в Метрополитене, 1968 г. Фото: Луи Мелансон / Метрополитен-опера.

Когда Пласидо Доминго дебютировал в Met в 1968 году, у него не было «роскоши» Каллас - целой недели подготовки или даже целого дня. 28 сентября тенор закончил долгий день репетиций для «Турандот» и поехал домой в Тинек, штат Нью-Джерси. В 7:30 зазвонил телефон: это Рудольф Бинг, генеральный директор Метрополитена, объявил, что темпераментная звезда Франко Корелли только что заболела, и что мистер Доминго должен как можно скорее вернуться в Линкольн-центр, чтобы спеть. в Adriana Lecouvreur напротив Ренаты Тебальди. Менее чем через час мистер Доминго был на сцене, давая представление для учебников истории, и только самые стойкие фанаты Корелли могли почувствовать себя обманутыми.

Но это не было бы игрой, если бы каждая замена оборачивалась появлением нового Калласа или Доминго. В 1982 году Доминго отказался от исполнения оперы Понкьелли «Джоконда» в Метрополитене после первого акта. Компания послала опытного тенора по имени Карло Бини, чтобы закончить роль Энцо, но он вылетел. Сначала он испустил высокую ноту в своей арии, а затем он потерял свое место в музыке, и к этому времени публика уже свистела. Наконец, когда мистер Бини сделал неуклюжую попытку обнять Миньона Данна (который играл его возлюбленную Лауру), он случайно нащупал грудь статного меццо. Гудение переросло в хохот и возгласы, и дирижер Джузеппе Патане остановил представление, чтобы предупредить публику: «Имейте хоть какое-то уважение к Понкьелли!»

Даже если это была катастрофа Джоконды, получился отличный анекдот «Вы должны были быть там». Такие вечера «все или ничего» случаются нечасто, но каждое импровизированное изменение актерского состава действительно дает публике новый поворот колеса. Буквально на прошлой неделе появление отсутствующих актеров на съемках Met продакшн дало шанс суммировать победы и поражения.

Баритон Мариуш Квецьен, который не участвовал в первых двух выступлениях Puritani, своим мрачным, волнующим голосом дал повтору в субботу днем столь необходимый заряд электричества. Несколько царапин здесь и там и приглушенная высокая нота в конце второго акта дуэта «Suoni la tromba» предполагали, что г-н Квесьен все еще не был на 100%, но это одновременно и главный голос, и звездная личность этого возрождения. так отчаянно нужен. Даже в менее чем идеальной форме он легко затмил робкие выступления Ольги Перетятько, Лоуренса Браунли и Мишель Пертуси в трех других главных ролях и полностью стер бесцветного Максима Анискина, который раньше играл роль Риккардо.

«Сенерентола» Россини стала триумфом в первый вечер для заменяющего тенора Хавьера Камарены, а в следующих двух выступлениях вышла на грань. Из-за редкого нарушения протокола в Метрополитене ему было разрешено петь на бис часть его арии во втором акте каждую ночь - честь, ранее оказываемая в последние годы только Лучано Паваротти ... и Хуану Диего Флоресу, певцу, для которого г-н. Камарена стоял внутри.

Г-н Флорес присоединился к актерскому составу в пятницу вечером для выступления в роли Дона Рамиро, столь же захватывающего, как и у г-на Камарены, хотя и по другим причинам. Мистер Флорес небрежно, почти пожимает плечами, отбрасывает стремительную колоратуру партии; Мистер Камарена сильно потеет над каждой нотой, но впечатляет своей стойкостью и чистой красотой тона. В конце арии г-н Флорес исполнил твердый, хотя и едва чувственный высокий C. Это вызвало бурю оваций, если не чего-то вроде извержения, которое встретило г-на Камарены, взявшего ту же пьесу неделю назад, но все же даже этой демонстрации с умеренным энтузиазмом было достаточно, чтобы вызвать выход на бис. Итак, давайте назовем эту ставку равной деньгами и объявим всех победителями.

По мере того, как сезон закрывается, Метрополитен вступает в игру, которая может стать самой крупной за последние несколько десятилетий, - переговоры с профсоюзами компании, представляющими хор, оркестр и рабочие сцены. Поскольку Питер Гелб просит значительных уступок в компенсации членам профсоюза, мы, возможно, скоро будем сомневаться в том, состоится ли этот сезон 2014–2015 годов.

комментариев

Добавить комментарий